Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Música. Mostrar tots els missatges
Es mostren els missatges amb l'etiqueta de comentaris Música. Mostrar tots els missatges

dimarts, 16 d’agost del 2011


Els Antònia Font, estrelles literàries

La banda illenca apareix en els textos d’algunes de les novel·les més exitoses de la temporada

Sebastià Bennasar | 16/08/2011 | Vistes: 25
Portada del llibre de Marta Rojals, Primavera, estiu, etcètera. Foto: S.Bennasar
Els Antònia Font s'han convertit en uns dels grans protagonistes musicals d'aquest estiu. La publicació del seu darrer treball, Lamparetes, a la primavera, els ha obert les portes per ser els caps de cartell en moltes de les cites habituals de la temporada i, fins i tot, han actuat en un dels festivals més prestigiosos, com ara el dels Jardins de Cap Roig, al terme municipal de Palafrugell. Tot això -incloses les bones crítiques a la premsa i un constant boca-orella a les xarses socials- seria normal per a una banda de tanta qualitat com la illenca.

Allò que ja no és tan habitual és que un grup de música es converteixi en banda sonora... de la millor literatura catalana actual. Idò bé, això és el que ha passat amb els mallorquins Antònia Font. Les dues autores revelació d'aquesta temporada, Bel Olid i Marta Rojals, els han inclòs en les seves respectives novel·les. En el cas de la Bel Olid, la incorporació dels mallorquins no és tan important, perquè la seva novel·la, Una terra solitària, guanyadora del premi Documenta i publicada per Empúries, té una banda sonora per on desfilen la flor i nata de la música del país.

De fet, s'ha de recordar que a la proposta musical d'Olid s'hi inclouen altres referències insulars. En aquest cas, Petit, el projecte musical de Joan Castells, que també ha tret un nou EP de quatre cançons a final de la primavera, un treball molt intimista que ja ha presentat en directe algunes vegades a Mallorca. En canvi, en el cas de Marta Rojals, la presència dels Antònia Font és més marcada perquè assenyala un dels punts d'inflexió de la novel·la Primavera, Estiu, etcètera, que ja ha arribat a la tercera edició. El punt de concomitància entre les dues escriptores no és tan sols que hagin incorporat banda sonora a les seves novel·les: per a les dues es tracta de la seva primera incursió en el gènere, les dues autores tenen una edat similar (Olid és del 1977 i Rojals, del 1975) i les dues parlen de dones a la trentena, amb una proposta que indaga en els orígens familiars.

I per què els Antònia Font? Doncs, Marta Rojals ho té molt clar: "No els vaig triar de manera conscient, simplement m'encanten. D'ells només te'n puc dir que, al seu costat, musicalment parlant, tot em sembla simple i quantificable, antic i descriptible. No els puc definir si no és a través d'una interminable negació d'adjectius". 
Així, els Antònia Font -un dels grups amb més referències literàries en les seves lletres, des d'Apollinaire fins a Monterroso, passant per Cortázar- també han triomfat en el panorama literari més contemporani. I això que encara no havien tret el Lamparetes.

dimarts, 9 d’agost del 2011


Pete Ham, la historia más triste del 'Club 27'

El músico dejó muestras de su indudable talento antes de ahorcarse en el garaje de su casa

Música | 08/08/2011 - 13:20h
  • Menéame
Madrid. (EFE).- Amy Winehouse ha sido la última en unirse al Club 27, un grupo de celebridades del rock fallecidas a los 27 años del que forman parte leyendas como Jimi Hendrix, Janis Joplin, Brian Jones y Kurt Cobain, pero de todos sus socios es el galés Pete Ham, fundador de Badfinger, quien tuvo una historia más triste.
La reciente reedición de los álbumes que su grupo publicó en el sello Apple -creado por los Beatles- y el próximo cuarenta aniversario del número uno mundial alcanzado por Harry Nilsson con Without You, la canción más célebre de las firmadas por Ham, sirven para reivindicar el legado de este malogrado músico.
Además, estos días se le ha podido ver tocando la guitarra acústica junto a George Harrison en las imágenes que recordaban que hace cuatro décadas se celebró el primer macroconcierto benéfico de la historia, organizado por el guitarrista de los Beatles en Nueva York en favor de la población de Bangladesh.
Pete Ham dejó muestras de su indudable talento antes de ahorcarse en el garaje de su casa el 24 de abril de 1975, tres días antes de cumplir veintiocho años.
Su muerte se produjo en medio de las disputas internas y los problemas financieros y legales de la banda, que se había puesto en manos de un oscuro representante, Stan Polley, al que Ham acusó directamente en la carta de despedida que dejó antes de quitarse la vida de haber llevado al grupo a la ruina.
Los momentos de gloria de Badfinger fueron efímeros, pero hubo quien a principios de los setenta se atrevió a proponerles como posibles sucesores de los Beatles, grupo al que estuvieron ligados desde sus comienzos.
Fue Paul McCartney quien les proporcionó su primer éxito mundial, Come and Get It, una composición suya que produjo para el grupo en 1970, y que fue incluido en el primer álbum de la banda, Magic Christian Music.
El empujón de McCartney puso en el mapa a un grupo que contaba con dos compositores solventes, el propio Ham y el bajista Tom Evans. Juntos compusieron Without You, un tema incluido en el segundo álbum de Badfinger, No Dice, editado a finales de 1970.
Pero el tema estrella de aquel disco fue No Matter What, una chispeante composición de Ham que alcanzó los primeros puestos de las listas mundiales.
Poco después, el cantante norteamericano Harry Nilsson escuchó Without You en una fiesta y pensó que era una nueva canción de los Beatles. Alguien le sacó de su error y entonces decidió grabar una versión de la balada para su nuevo álbum.
La canción fue número uno, se convirtió en un clásico y en las últimas décadas ha sido versionada por decenas de artistas, entre los que figuran superestrellas como Mariah Carey.
Badfinger continuaba en estado de gracia cuando en 1971 publicó su álbum más celebrado,Straight Up, que contenía Day After Day, una canción de Ham que despertó la admiración de George Harrison, quien se unió como productor a las sesiones de grabación y dejó su sello tocando la guitarra "slide".
El disco incluía además Baby Blue, otro tema de Ham que a la postre se convirtió en el últimoTop 20 del grupo.
A partir de ahí las cosas se torcieron. El último álbum con Apple, Ass sufrió retrasos en su publicación derivados de los problemas de grabación.
Ham y sus compañeros se mudaron a Warner Bross de la mano de Stan Polley y el nivel creativo disminuyó a medida que aumentaban las disputas entre los miembros del grupo y entre estos y su representante.
La desesperación llevó a Pete Ham a quitarse la vida cuando solo faltaba un mes para el nacimiento de su hija. Su muerte pasó prácticamente desapercibida entre el público.
Ocho años después, Tom Evans siguió el mismo camino y se ahorcó en el jardín de su casa tras una fuerte discusión con otro miembro de la banda, el guitarrista Joey Molland.
Después de años de olvido, los álbumes de Badfinger con Apple se reeditaron hace unos meses con sonido remasterizado y material extra que permiten apreciar la brillante contribución que Ham y los suyos hicieron al Power pop en sus días felices.

dissabte, 25 de juny del 2011

NITS DE LISBOA



És encara de dia i l'al·lot de les entrades no ha arribat, però ho fa ràpid. Amb el poder a les mans, la Umbelina, la Victòria i jo anem a buscar gasolina per al cos. Un restaurantet a prop del Castell on ja sabem que menjarem pitjor i més car que a qualsevol altre lloc, però si ho saps no passa res. Les terrasses estan plenes i molts clients són portuguesos. Descartam el restaurant de Goa i anam a un de clàssicament portuguès. Són ràpids, no són extremadament cars i el menjar és menjar. Després, entram al Castell. Fa calor, agafam lloc en unes cadires de plàstic rígides. Molt millor que les habituals de fusta d'aquestes coses a l'aire lliure, però al final són cadires. Hi ha el pont il·luminat al fons, hi ha el cel amb aquell color blau fosc quasi negre que s'hi anirà tornant i hi ha extranys ocells nocturns que canten des dels arbres amb un lament esqueixat de presoner medieval. Surten els músics i després surt ella. Mafalda Arnauth arrenca el concert una mica accelerada, de vegades sense aire. Però a la tercera cançó comença la màgia de les fades del fado i ella fa una actuació superba, tal volta amb massa parlament entre peça i peça. Els músics són extraordinaris, la nit plàcida acompanyada per aquesta veu prodigiosa hi guanya quan s'arrenca amb alguns tangos, un d'ells de Piazzola que acaba essent un joc de virtuosismes entre el guitarrista, l'acordió i la veu d'Arnauth. Continua el concert i la sorpresa: el Lisboa Fado Ensemble, instruments clàssics per reinventar el fado. Arnauth ho fa amb els temes propis i el públic ja està entregat, fins i tot de veegades els ocells callen per sentir-la a ella. Marxa l'Ensemble i ella torna als fados més clàssics, amb homenatges explícits i més avorrits: és el que té el fado clàssic, que si es versiona es millora i si s'imita es perd. Tot i això, era obligatori cantar-los, per promocionar la candidatura a Patrimoni de la Humanitat. Acaba el concert amb el públic dempeus i llarga ovació. Les vistes de Lisboa des del Castell, aprofitam fins al darrer moment per gaudir de la ciutat, tornam a peu a poc a poc de cap a casa. Des del Miradouro de Santa Luzia es pot sentir l'arraial de São Miguel. Hi ha música pimba i festa major. Contrast entre l'alta cultura i la baixa cultura, però convé recordar que l'alta cultura no és res més que la baixa cultura un poc modificada. Pervertida fins i tot. Continuam. A Graça hi ha gent al Botequim, el bar on passava les hores la poetessa Natália Correia. Fa una mica de fresca. Agafam el carrer de Damasceno Monteiro, amb vistes espectaculars. Continuam. Lisboa fa olor de festa. LLuny se sent la música d'un altre arraial. Al barri de les Colònies la Umbelina i la Victoria marxen cap a casa i jo baixo fins a Almirante Reis. Una gran avinguda freda i deserta. Pujo el turonet cap a casa. Al carrer, als balcons, hi ha gent que parla a la fresca. Ja som al Barri. Des de la finestra de la marquise se sent alguna música. Tot és a les fosques menys a una finestra on hi ha algú que estudia aprofitant la fresca. Bona nit Lisboa.

dilluns, 18 d’abril del 2011

HISTÒRIA D'AMOR A SARAJEVO, JAUME BENAVENTE

En Jaume Benavente és un d'aquests escriptors singulars que tenim a les nostres contrades. La seva prosa busca la construcció d'atmosferes, de densitats i a poc a poc aconsegueix arrossegar el lector. He llegit bona part de la seva obra per adults i ara per primera vegada m'he endinsat en el seu món per a adolescents. Ho he fet de la mà de la Selma, la protagonista d'aquest llibre ambientat en els dies més durs del setge de Sarajevo. La novel·la és molt bona. No en féu cas de la portada, que per a mi és absolutament desastrosa, i entreu a les pàgines de Benavente. Sens dubte viatjareu a l'horror, a una mena d'horror estrany i dolorós que té el seu epicentre en la destruïda biblioteca de la ciutat. És un llibre que s'ha de llegir perquè no hem d'oblidar.

diumenge, 17 d’abril del 2011

PER ALS 90.000 DE LA MANIFESTACIÓ D'AHIR

Ahir, més de 90.000 persones sortiren al carrer a València malgrat tots els entrebancs de l'Ajuntament de València, a reclamar el seu dret a poder veure TV3. És molt més que això el que es reclamava: simplement es vol pertànyer a un espai cultural comú i compartit des de fa més de vuit segles, d'ençà que el rei en Jaume va iniciar la conquesta del País València. Encara hi ha gent al País Valencià que continua dient allò de "No mos fareu catalans", i és clar que no els hi farem perquè ja ho són, com els ciutadans de les Illes. Per això fou tan important una manifestació que omplí València de gent ben conscienciada. Per a ells, per a tots nosaltres, per a tot el país, la Muixeranga d'Algemessí, que també és el nostre himne.